Дягилевский фестиваль 2012

18-27 мая

В эти дни театр живет подготовкой к Международному Дягилевскому фестивалю, который пройдет с 18 по 27 мая. Фестиваль состоится в шестой раз, но с этого года он получит новый импульс, благодаря серьезным переменам в имидже и художественной политике.

С 2012 года Дягилевский фестиваль становится ежегодным и выходит на новый уровень. Подобно лучшим мировым фестивалям, он переходит на систему резидентства. Наряду с художественным руководителем фестиваля Теодором Курентзисом, театральным куратором программы этого года станет знаменитый греческий режиссер Теодорос Терзопулос, самый авторитетный эксперт современности в области античной трагедии. 

В рамках Дягилевского фестиваля 2012 выступят звезды балета, оперы, фортепианного искусства и камерно-инструментальной музыки. Список знаменитых имен внушительный: Мари-Аньес Жило, Алексей Мирошниченко,Николо Фонте, Алексей Любимов, Антон Батагов, Кристофер Тейлор, Александр Мельников, Оливье Кюанде, Марк Пекарский и другие.

Мы вам расскажем лишь о нескольких событиях - самых ожидаемых премьерах фестиваля:

Открытие. Премьера балета «Петрушка»

Фонте подчеркнуто — современной танцевальной лексикой и сдержанной сценографией — дистанцировался от версии Фокина, стилизованной под русский ярмарочный балаганный театр. Тем не менее два балета перекликаются. Внутренний сюжет, как и в фокинской версии, построен на развитии темы свободы и власти. Спектакль Фонте так же отражает проблемы глобального XXI века, как первый балет передавал дух времени начала XX века. Но если на фокинской премьере парижане, тепло принявшие спектакль, предпочли увидеть за образом Фокусника самого импресарио Дягилева, то в современной трактовке Шарлатан скорее олицетворяет собой собирательный образ политического лидера.

Этуаль Парижской оперы в спектакле пермского театра

Премьера оперы Medea Material

Паскаль Дюсапен написал одноименную оперу на текст средней части триптиха Мюллера в 1991 году. В этом сочинении удачно синтезировались традиции американского минимализма и самых современных европейских композиторских техник, с помощью которых Дюсапен деконструирует оперную традицию всевозможных «Медей» — от барочных опусов Кавалли или Шарпантье до романтических творений Майера и Керубини. Барочным в своей основе является и состав оркестра, и хор, и тип голоса солистки. Не случайно первую запись этой оперы осуществил знаменитый гуру барочной музыки Филипп Херевеге.

Свадебка и Геревень

Композитор не без кокетства, говорил о том, что сам по себе фольклор его не очень интересовал, и в «Свадебке» использован мотив лишь одной фабричной песни. Оркестровка тоже претерпевала изменения. Она становилась все более «ударной», и в итоге Стравинскмй остановился на четырех роялях, двух видах перкуссии, хоре и солистах. Это была его последняя масштабная партитура, посвященная русской теме.

Chaplin Operas

Закрытие. Концерт фестивального оркестра

Фестивальные оркестры — сравнительно новая традиция даже в контексте фестивального движения Западной Европы. Одним из самых ярких примеров является инициатива маэстро Клаудио Аббадо, к которому в Люцерн приезжают знаменитый альтист Юрий Башмет или виолончелистка Наталья Гутман и садятся за оркестровые пульты фестивального оркестра.

Поддерживая эту интересную музыкальную традицию, именно таким проектомТеодор Курентзис решил отметить закрытие фестиваля. Большой симфонический оркестр, состоящий из музыкантов, уже имеющих сольную карьеру, — это большой вызов, который, однако, в случае удачи сулит совершенно особое музыкальное качество. В программе — сюита из «Ромео и Джульетты» Прокофьева, яркая, живописная «Жар-птица» Стравинского и строгий, но пламенный Первый фортепианный концерт Брамса, в котором солирует один из главных героев Дягилевского фестиваля 2012 — Алексей Любимов.